演員筆記30篇

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  • 語言:繁體中文
  • ISBN:9789860419535
  • 出版日期:2014/10/08
<內容簡介> 本書援引二十世紀劇場重要的表演論述,如史坦尼斯拉夫斯基、布萊希特、亞陶、葛羅托斯基等人對演員工作的理念為開端;輔以作者從事表演的實際創作經驗為例,說明劇場中不同風格樣貌的表演應用,如寫實表演、風格表演、華文劇場演出,並論及影視表演的要點。這些創作實例來自舞台劇《文明的野蠻人》、《金龍》、《吶喊竇娥》與電影長片《龍飛鳳舞》。作者並分享其自身從表演學習者,直到成為成熟演員與表演教學者,一路以來的自我養成歷程與心得。這些內容可成為學習表演的學生,與表演愛好者的重要參考。 ★目錄: 自序:為表演學習者書寫筆記 認識表演學理 01. 從自己成為另外一個「人」:談演員的創作 02. 掌握舞台上的行動:談演員素質、材料、工具的運用 03. 循序漸進的演員課題:認識史坦尼斯拉夫斯基體系 04. 成為角色的律師:認識布萊希特 05. 天才般的劇場導言:認識亞陶 06. 以表演為修行方法:認識葛羅托斯基 07. 是化學變化非物理變化:演員與導演 08. 在共相與殊相往返的情感世界:演員與角色 09. 服務或引導他人:演員與觀眾 分享演出實務 10.《文明的野蠻人》中的關係與暴力 11.《文明的野蠻人》單一角色的完整功課 12. 談寫實表演:以《文明的野蠻人》為例 13.《金龍》的跨文化合作 14.《金龍》的多重扮演 15. 談風格表演:以《金龍》為例 16.《吶喊竇娥》的以古喻今 17.《吶喊竇娥》的善惡扮演 18. 談華文演出:以《吶喊竇娥》為例 19.《龍飛鳳舞》的戲班精神 20.《龍飛鳳舞》與導演的共同創作 21. 談影視演出:以《龍飛鳳舞》為例 記錄養成歷程 22. 本質與機緣:表演啟蒙 23. 身體與意志的鍛鍊:在人子劇團的獲得 24. 土地與文化的學習:在優劇場的獲得 25. 累積實習駕駛里程:學院中的表演學習 26. 五度五關的合作:與非常林奕華 27. 雙重收穫:教學與實踐 28. 個人意識提升:再次自我認識 29. 他者的參照:深入觀察生活 30. 通過虛構角色傳達真實訊息:演員的價值 參考書目與資料 <作者簡介> 朱宏章 劇場演員、導演、戲劇教師。國立藝術學院劇場藝術所表演組碩士、中央戲劇學院表演系博士。曾為優劇場、人子劇團、蘭陽現代劇團團員。現為國立臺北藝術大學劇場藝術創作研究所專任副教授。 ★內文試閱: ‧作者序 為表演學習者書寫筆記 時至今日,個人從事演員創作工作已有二十餘年,擔任表演教學工作前後也有十年以上的時間。回想這一路上曾受到多位師長的提點,許多戲劇團隊曾給過我演出創作的機會,至今能繼續表演工作,確實受到諸多前輩先進的幫助。總認為,如果我曾從他人的給予中獲得過什麼,那麼,我也應該將自己累積的些許東西分享給他人。當我開始表演教學工作之後,就不停思考著,該如何提供學生們更好的協助?以利他們早日步向成熟,能真正成為一名演員。 任何藝術領域的創作,都無法迴避主觀的見解,談論演員的表演同樣如此。這也就是說,演員的創作中沒有絕對的對與錯,不同的演員定義將會決定出不同的表演質感。表演雖無對錯,但可以討論是,演員該如何在現有的基礎上表現得更好,更讓觀眾獲得演出共鳴。在此我試著整理出,個人在表演課堂中經常提及的觀念重點,以及近年來的演出實踐心得,寫成30 篇與演員有關的筆記,主要分為三個部分:認識表演學理、分享演出實務、記錄養成歷程。希望本書的書

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