名畫中的時尚元素(新版)

0 / 0
  • 語言:繁體中文
  • ISBN:9789866620676
<內容簡介> 蕾絲袖口、荷葉邊、蝴蝶結、長筒靴、高跟鞋、馬甲…… 這些不是當季最新的設計元素,而是16世紀起就流行於歐洲的服裝時尚! 本書從西洋名畫中解析出歷久不衰的流行服飾元素 從社會、文化、藝術、歷史等多重角度,解讀時尚這回事 時尚反映了社會、文化的變遷,名畫中的時尚更呈現出繪畫技術的進步、繪畫觀念的改革傳承。 本書從一百多幅西洋名畫中,解讀自16世紀以來的時尚史。從為了改進服裝功能而出現的切縫設計、貴族用以炫耀財富的高級布料、王室藉以表達身份的繁縟裝飾,到強調女性線條的後蓬式長裙、法國大革命後解放女性的寬鬆長袍……我們企圖以社會、文化、藝術的多重角度,建構出立體的時尚史,充滿古今對照的趣味。 有些流行消失在歷史中,但更多的流行則不斷轉化,演變出新生命。 查理五世所鍾愛的「陽具套」,維多利亞女皇起那高聳、華麗卻保守的褶紋領子,只能在名畫中瞥見形貌。但是路易十四所倡導的高跟鞋,洛可可時期風行的高腰女裝、蕾絲花邊、緞帶蝴蝶結,至今仍然廣受女性喜愛。即使到了現代,人們故意將牛仔褲割破好幾處,以便露出腿部肌膚的作法,也與16世紀的切縫裝飾不謀而合。 流行不是現代人的專利,每個時代都有走在時尚尖端的人們。解讀了時尚的生生死死,對於人類對美的追求與心靈世界也多了一份了解。 ★得獎紀錄: 榮獲行政院新聞局中小學優良課外讀物推薦 榮獲新北市101年度國民中學推動閱讀推薦優良圖書(藝術類) ★內文試閱: 1. 文藝復興時期的華麗盛宴 十五、十六世紀是歐洲各國迅速發展的時代,不論是在科學、藝術、商業、醫學,或是國力等方面,都有突破性的進展。 當時,最先是在中歐與北歐的城市中,出現了一批具有自覺精神的居民,他們開始組成各式各樣的同業公會,他們包括:商人、科學家及藝術家等,這些人對於醫學、科學與技術知識的需求與日俱增,對於中古世紀宗教、貴族以及經道院所傳授的知識感到懷疑。這種轉變無疑是在挑戰最高權利──教宗,但是,這波追求知識的風潮延燒得太過熱烈,就連教宗也無力全部干涉,於是,連宗教也無可避免地,跟著這波潮流進行自身的變革。因此,社會開始產生大改革,許多重要的知識,在這個時期發生了重要的變化,哥白尼的「地動說」,成為當時徹底改變世界觀的先軀。 這波「知識革命」,使得各種學科如雨後春筍般紛紛冒出頭來,原有的科學及航海技術,如:測量、數學及天文學等知識,都有了突破性的進展,以致各國君主及商人都懷抱起航海致富的夢想。君主為了尋找新的殖民地,擴展國家勢力;商人和探險家則抱著拓展貿易航線、前往異國尋找金、銀、香料和傳說中的寶藏,以增加財富的想像,紛紛投入大量的金錢及人力、物力。在這兩股龐大勢力的結合下,歐洲迅速進入遠航能力發達的「大航海時代」,促成了「地理大發現」。 到了1453年,土耳其征服拜占庭,大批希臘學者逃亡到義大利,把古希臘的重要文獻重新帶回到歐洲。當時,歐洲社會原本崇尚華麗風格,可是當他們一接觸到古希臘的精神,馬上受到震撼,許多人宣布放棄華麗風格,回歸純樸、追求內省的古希臘精神,從此,開啟了「文藝復興」時代的偉大序幕。 歐洲藝術的新生 文藝復興運動在繪畫方面,也同樣受到古希臘文明的深遠影響,

    還沒有人寫書評喔,快來寫第一篇書評吧!

會員中心